Comprendre une œuvre architecturale directement depuis le lieu plutôt qu’uniquement à travers des références théoriques.
Utiliser la photographie comme outil d’observation et de restitution du cours.
Photographie et histoire de l’architecture
Un travail photographique réalisé pendant mon Erasmus à Barcelone, dans le cadre d’un cours d’histoire de l’architecture.

Projet étudiant réalisé en Erasmus
Cadre pédagogique · cours d’histoire de l’architecture
Observation, prise de vue et sélection photographique
Restitution de cours · série de trois photographies
Le cadre du projet
J’ai réalisé ces photographies pendant mon Erasmus à Barcelone, lors d’un travail de cours consacré à l’histoire de l’architecture. La visite du pavillon Mies van der Rohe devait nous permettre d’observer sur place les lignes, les matières et la relation entre l’intérieur et l’extérieur.
Utiliser la photographie comme outil d’observation et de restitution du cours.
Chercher des cadrages qui rendent visibles ces principes architecturaux.
Retenir trois images complémentaires pour présenter une lecture claire et personnelle du lieu.
La démarche
La photographie devient ici un outil pour observer l’espace et restituer les notions abordées en cours.
Le cadre
J’ai réalisé ces photographies pendant mon Erasmus à Barcelone, lors d’un travail de cours consacré à l’histoire de l’architecture. La visite du pavillon Mies van der Rohe devait nous permettre d’observer sur place les lignes, les matières et la relation entre l’intérieur et l’extérieur.
Le travail en un coup d’œil
La visite permet de comprendre que l’architecture du pavillon repose autant sur les transparences et les reflets que sur ses volumes.
“Observer le pavillon par ses lignes, ses matières et ses reflets.”
Visiter le pavillon et relier les éléments observés aux notions étudiées en cours.
Repérer les lignes, les transparences, les reflets et les changements de matière.
Composer des images capables de conserver la sensation d’espace et de profondeur.
Sélectionner trois photographies complémentaires pour présenter le travail.
Les rendus
La sélection restitue trois observations faites pendant la visite : la perspective, le jeu des reflets et la continuité entre intérieur et extérieur.

Le premier cadrage suit les montants, le sol et les parois pour montrer la profondeur du pavillon et guider le regard jusqu’à la sculpture.

L’eau, la pierre et la sculpture se répondent pour rendre visible la place du reflet dans la perception du lieu.

Le fauteuil, le verre et la végétation montrent comment l’intérieur reste constamment relié à son environnement.
Restitution
La restitution rassemble les trois photographies retenues et une note qui replace le travail dans son contexte pédagogique.
Trois images sélectionnées pour restituer les lignes, les matières et les reflets observés dans le pavillon.
Voir la restitutionUn texte court qui replace les photographies dans le contexte du cours et de la visite Erasmus.
Voir la restitutionTravail personnel réalisé dans le cadre d’un cours pendant mon Erasmus à Barcelone. Il ne s’agit ni d’une commande du pavillon ni d’une collaboration avec la Fondation Mies van der Rohe.
Pourquoi ces cadrages ?
Chaque photographie met l’accent sur un élément étudié pendant la visite : la profondeur, les matières ou la continuité des espaces.
Les lignes guident l’œil et donnent une profondeur graphique aux surfaces du pavillon.
La pierre, le verre et l’eau réagissent différemment à la lumière et créent le rythme de la série.
Les photographies partagent une même attention aux formes tout en proposant chacune un point de vue distinct.
Ce que ce travail montre
Ces chiffres décrivent simplement le cadre et la restitution du cours. Ils ne sont pas présentés comme des résultats commerciaux.
Évaluer la capacité des images à restituer les notions observées pendant la visite, sans indicateur commercial.
Sélection après la visite puis vérification de la cohérence de la série.
Trois points de vue sélectionnés pour leurs rôles complémentaires.
Le pavillon de Barcelone observé directement pendant la visite de cours.
Une série courte qui relie observation architecturale et regard photographique.
La démarche
Conclusion du cas
“Cette visite m’a appris à utiliser la photographie comme un moyen d’analyser un lieu et de mieux comprendre les notions vues en histoire de l’architecture.”
Série photographique réelle présentée comme un travail personnel. Aucun résultat commercial n’est revendiqué.